09 enero, 2006

Contenido Barco Ebrio No 1



gpo.lat.letras@hotmail.com

Contenido

Sueños Nibelungos (Poesía)


“La Mesa y el Pecado” Edgar Vásquez –Perú-

“Ausencia” Zoila Capristan –Perú-

“De Garúa [Péndulo de pájaro] ” Leticia Cortés –México-

“Quieres curar ésta miopía con letras oscuras” Angélica Quintana –México-


"Improvización No 2" Paulo González -Perú-


“Al rojo vivo” Hugo Plascencia –México-

“Negro” Aída Monteón –México-

“Oda a una mujer que duerme dormida” Fernando Labastida –México-

“Revancha contra la soledad” Germán Banega –Argentina-

“Tú Imagen” Myriam Castillo –Argentina-

“No Importa” Carlos Vico –Uruguay-


***

Jácara y Patraña (Cuento Breve)


“De los sonidos de la noche”Fernando Labastida – Guillermo González –México-

“Veinticinco de Diciembre”Sélavy –España-


***

Visión en Cinta (Voces Literarias)


“El Barco Ebrio” Jaime Perea –Colombia-


***

Circo Muribundo (Teatro)


“Te Espero para Ser Siempre” de Carlos Vico y David Pérez


***

Invenciones Mundanas (De todo un poco)


“Calavera dedicada a Joaquín Sabina”Alma Rodríguez –México-


***

Entre Otras Cosas (Recomendación de Libros)


“El País de las Sombras” de Sara Ballini


***

Terquedad Acústica (Música)


“Canto Urbano, que nace de identificarse”


***

Muriendo de Tiempo, ¿Libre? (Avisos y Anuncios de eventos)


MÉXICO Cierre del 1er ciclo de conciertos “Trovalada”


***

Masoquismos (Convocatorias)


PERÚXII BIENAL DE POESÍA – PREMIO COPÉ 2005


***


"Barco Ebrio a la Deriva"Editorial

Dirección y Edición:Fernando Labastida


Formación y Diseño:Valentina Just

Paulo González

Consejo Editorial:Carlos Vico

Germán Banega

Juan Carlos Sanz

Sélavy

Pablo Rojas Escobar

Fernando Villalba

PRESENTACION


El sueño, es nave que se rompe cuando la realidad -inminente putilla- aproxima el vuelo hacia los pies y les arraiga al piso.

“Barco Ebrio a la Deriva” es resultado de varios procesos creativos en que, escritores y artistas de varias latitudes de nuestra América Latina hemos coincidido a manera de fomento, expansión literaria y cultural.

Es la adversidad de la rutina, la inminente ceguera de los medios, la terrible falta de espacios y la nomenclatura hipócrita de un sistema globalizador, lo que nos obliga a levantar la voz, la mano y hermanar conciencias. Nunca es tarde para aprovechar los medios globalizadores para resistir el naufragio. Nada mejor que empuñar el fusil con que sacrifican las conciencias de millones. Así encontramos en el “internet” la posibilidad de revertir el disparo.

Los contenidos que han de poblar los páramos de estás “hojas” por mucho tiempo, tienen el deber de renacer cuantas veces sea necesario en el espíritu de cada lector. Rogamos desde hoy, por el exterminio de la censura de los contenidos que aquí, puedan lastimar la moral y la conciencia aletargada de los incautos.

Abordamos pues, la nave, que ha de trasladarnos a las turbias aguas de la certeza, sabiendo de ante mano, que un hijo como éste, puede a posteriori, resultar el más horrendo aborto del intento, pero afrontamos el riesgo, dejando en la manos del lector toda posibilidad de permanencia.

Las putas, perras negras, esperan el golpe definitivo.

Agradecemos a Sélavy la ilustración que enmarca la portada.

03 enero, 2006

Sueños Nibelungos (Poesía)

La Mesa y el Pecado

No voy a conquistar tu cuerpo con mis lágrimas
Y menos envolver de espasmos tu existencia.
Arranco de un tirón el alma
Que se ha dormido entre tus dedos artríticos
Dime madre; antes que la noche te deje ciega:

¿Dónde sepulto el odio?

Tus pies descalzos
Han comenzado a pisar las calaveras de serpientes.
Tus labios partidos, la lengua agusanada
Ha saboreado los troncos del que fue árbol prohibido.
¡No existe placer en el resplandor!
Ese cuerpo que fue templo
Desmiente la inocencia.
Tu voz moribunda desafía lo eterno

***

¡Mujer!
La muerte es un fragmento ineludible en las líneas de tus manos.
La soledad de la mesa sin mantel juega contigo a los bastonazos.
La casa vieja se esconde en la tarima donde guardabas la carne seca.
Las botellas de leche llevan dentro las cenizas de tus hijos
Y tu sepultura está detrás del fogón donde los gatos dormían buscando el calor.

©Edgar Vásquez –Perú-

…………………………………………………………………………………………….

Ausencia

Madre: perduro en la misma noche que me desterraste,
Sigo pellizcando mi brazo para comprobar que no es un mal sueño;
En cada crepúsculo deserto de las tinieblas,
Y siempre concluyo suspendida en el punto que me abandonaste...

Madre: la oscuridad sombría me ha vuelto a enrostrar el pan que llevo a la boca,
Esta noche tuve hambre de tu pecho que me rechaza,
Y en tu ausencia, dormí de nuevo abrazada a una helada centella
Deliré saciada en las caricias de mi amante...

Sigo en el socavón profundo donde me escondí de ti,
Entumecida en el espacio de tu partida;
Mis huesos son lamento
El golpe gangrena
Halando al ser real y a tu condena...
Sólo doy vueltas en ilusorio camino,
Bordeando el abismo del tiempo y tú destierro...
¡Mujer que pares y olvidas...!

©Zoila Capristan –Perú-

…………………………………………………………………………………

De Garúa [Péndulo de pájaro]

III

Y yo que soy tan invierno y tan fría.
Tan llena de nostalgia de caídas.
Es inevitable recordarte en denzura de nostalgia.
Trilce agua que desemboca en rendijas de carne.
Y yo
Que te sé tan distante y tan garúa.
Tan palabra con pétalos que siento
En noches ventanas de reloj
Aglutinado en la ropa que me estremece y no descansa.
En llamas de invierno tardío que se alarga
En primavera cuando los árboles guardan la noche
Trinares de sirena
El mar es una estación acabada siniestra
Es la consumación de lo esplendoroso
Cuando las flores se desvanecen se penetran.
Y yo que soy
Tan invierno en primavera y tan fría
Con el sol. Tan llena de números
En los brazos y en los muslos.
De una desnudez fría de cielo,
De caídas de rodillas en lluvia.
Imperceptible memoria de levantarme en tu mirada
Como estatua de fiebre nocturna y memorias
De sueño imperceptible.
Hay en el cielo invierno de pájaros con sol en huellas de fuego.
Hay en el cielo un error distancia de nuestros nombres.
Y yo, que soy tan infierno con el frío.
Que soy tan garúa y tan lejos de ti.
De tu nombre.

©Leticia Cortés –México-

……………………………………………………………………………

Quieres curar esta miopía con letras oscuras

Sobre la palidez de mi piel ellas resaltan
Y en el carmín de mis labios se derraman
Me quedo con el ocaso y con el alba
Cuando la luna y el sol se vuelven sangre

Bastan entonces las manos desnudas
Y una incisión al corazón para que emerja la poesía
Se es libre cuando no duele sonreír en soledad,
Cuando te gritan loco y te sientes satisfecho

Por eso me guardé una gaviota en el bolsillo
Y tengo un romance prohibido con el fracaso
Es incitante empezar cada día de cero
Cruel, apasionado e inspirador amante
A todas horas me provoca con una página blanca.


©Angélica Quintana –México-

…………………………………………………………………………………………….

Improvización No 2

En ese momento sonreíste
y floreciendo como el capullo
cuando florece
venías a mí
ramas golpeaban tu vientre
recuerdos de brisa fugaz irrumpían tus sueños
ese sable de diamante
rotaba en silencio
y circunscribía tu baile ligero.

Noble, poética y a la vez ruin
cuelga esas risueñas margaritas de tus seno
sal calor de las hojas del cielo
compra la doble careta del viento
y a ese grillo que mata vocablos…
amante y rocío
rocío amante.

Es la misma pasión, nuestro Arte Rupestre
que guía a nuestra expedición
liberando amaneceres en celo
plasmando barcos a la deriva
muere en el fin voraz e inaudito.

Esas rutas, de esas rutas sales, corres, a veces te detienes
comes la corteza de un junco de enero
partes tu rocío de piel en pielen el agua
crisantemos oscuros recorren tu carabóveda,
yermo abstracto,
páramo alado de piedras...

Paulo González –Perú–

.................................


Al rojo vivo


Yo era un desempleado
Que le gustaba planear a contrapelo
En las afueras del triste aparador de las calles
(Un mendigo era un mago que reencarnaba a Nina Simone en un sax)
Cuando de pronto miré tus pechos incendiados
Que se anudaban en círculos concéntricos
(Lo diré de otro modo)
Al rojo vivo como trébol sin su as.
Cada viernes me afiliaba al gremio de tu cuerpo
Hasta que la cuota de tu amor se traspapelo
En la correspondencia de tu boca.

©Hugo Plascencia –México-

…………………………………………………………………………………………….

Negro

En mis manos para otra versión.
Para embarrar pestañas, engrosarlas, profundizar
El negro que extravía a la mirada, una línea
En los párpados:
que contraste el solo de Miró contra los ojos,
Ese trazo simple que atraviesa el infinito.
Rojo
En los labios, que la sonrisa esboce entre lo amargo
Un semblante dulcísimo y fiero.
Las llaves en la mano, tacones
Una gota de todo para ser mirada, para oír
Sílabas plurales.
Espejo
Que apruebe mi dualismo antes de abrir
A la imponderable realidad:
Vita nova
Tanto sol
Atornillando los huesos a un horizonte cualquiera.

©Aída Monteón –México-

…………………………………………………………………………………………….

Oda a una mujer que duerme dormida

Mujer, dormida luciérnaga
El valle despertó en tus piernas de tierra negra
Levantó insomnios hacia el cielo
Y como en cárcel de vagabundos
Te colmaste de ojos míos
Como los aretes de una dama sin orejas

-Tenías frío-

La levedad del sueño te abrumó despierta
Cuando cogida de mí brazo izquierdo
Amabas la cercanía de la montaña
La distancia que nos separa de los únicos muertos

Reías
Cansada de mis puños
que no escriben cerrados absolutos ni cansancios
Te dejabas caer lenta
Copo de nieve en primavera
Abriendo tus brazos perdidos extraviados
Donde los pájaros -atormentados por la libertad-
Iban mansos al vuelo cobijados por eclipses de sol y luna

Y en noches muertas como antaño
Gemías al ver cometas precipitándose en tú vientre
Tomada no tomada nunca de mi otra mano
Con la que escribo necedades e historias falsas:
Sueño que nos despoja de nosotros mismos

Mujer insomnio
Tus parpados me cierran la esperanza
Abominan
Y yo, harto del cigarro y la leche materna
Me esfuerzo por talar árboles y pestañas
Intentando dejar libre paso al sollozo
Que traiciona las imágenes del campo donde duermes dormida….

Mujer, tú sueño de feto nada sabe de las pesadillas…

©Fernando Labastida –México-
.....................................

Revancha contra la soledad

Únicamente sin ti, me deja solo.
Otra vez las sandalias en el rellano y esa música…
Vuelven a romperse mis poemas.
Mi cuarto no es más de lo que muestra la luz
Cuando está apagado el foco.

Entonces la música aprovecha para empujarme contra la pared.
¡Y yo digo que transpira el yeso!
A tirones me aparto el muro de la frente.
Pienso en el calendario,
Donde colgué los últimos días felices.

Ahora yace ahorcado un recuerdo
Que se balancea en los límites de mi conciencia.
Me arranco las uñas para olvidar,
Mi boca cabizbaja imita el rostro de mi madre y Dyango canta:
” ¡Ámame! “”¡Llámame otra vez!“
(…)
¡No quiero ser un hombre que funcione de olvidos!
Conservo buena la figura,
La húmeda bajo lengua
Y llevo esos calzoncillos…

Pero Dyango insiste en lo perpetuo
Y comienzo a comprenderlo todo,
Se deshace la aureola de la mujer que amo.
Ojalá fuera un dibujo esta soledad, o una canción…
Quiero estar descalzo sobre las baldosas.

Subiré el volumen para no escuchar la tristeza.
Voy a tomarme la revancha contra la soledad.
(Me gustaría saber que fui yo quien la hizo tan puta como poeta)

©Germán Banega –Argentina-

...................................




Tu imagen …

Y así las luces desvanecen,
En ésta noche,
Sol sangrante de esperas
Que tras ventanal
Sumerge como tratando hallarte:
El atardecer ha llegado.

El viento levanta sutilmente
Un puñado de polvo
Y creo ver tu figura
Que en mí retina guardada ha quedado
Eróticamente plasmada
En infinito de las distancias
Otra vida, otro sol, otra muerte,
Luna plateada guiñando el ojo.
¡Tenme aquí!…
Quisiera salir a caminar, salir de acá…
De la oscura ciudad,
Sólo el deseo conmovedor de…
Tenerte,
Deshojar mis margaritas en tu torso
Y que los miedos se sumerjan
En tu mar sereno y calmo….
Jugar una vez mas….
Una vez mas….

Mas….

©Myriam Castillo –Argentina-

…………………………………………………………………………………………….

No importa


Ya no pregunto si la brisa traerá sus milagros
Descalzos y en harapos, o vestidos de aconteceres luminosos
Haciendo saltos mortales y muecas lujuriosas
Cortes de manga para dejarnos navegar en el misterio
No importa...

Si en el cuenco de tus ojos florecen extrañezas
Si en el hueco de tu mano anida algún pájaro invisible de alas cortadas
Si en mi noche de fantasmas te busco a ciegas
Si la almohada en mi costado no es el molde de tu cabeza
No importa
Pues aún tenemos al sueño
Vibrato que trae la tierra
Sonido de cuerdas y vientos visitando tu oído
Tambor ancestral golpeando la puerta de mis tendones
Formando arabescos en la imaginería de las noches
Mi cabeza en tus muslos, tu mano en mi sexo,
mi caricia en tus colinas, tu pelo en mis axilas,
mis dedos en tu cuello, tu beso en mi todo, mis labios arropándote

Recuéstate en mi hombro
Alejemos la ignorancia de los relojes, la avaricia de los kilómetros
¡Mueca puerca del imposible...!

Y si podemos quitarle los zapatos al ciempiés de los miedos
Titiritero infame, dictador y asesino de corajes
Si mi brazo estira hasta tus ojos y te seca una lágrima
Si tu abrazo se enreda en mi pupila distanciada
Tal vez dejemos de ser uno y uno
Para ser nosotros
En el único espacio, donde el puente invisible nos funde...

©Carlos Vico-Uruguay-

Jácara y Patraña (cuento)

De los sonidos de la noche


Yohualli amaneció tendida en un charco de sangre. La cama de fango mitigaba sus respiros, nacía del sueño y moría extraviada en la pesadilla del mundo. Alzó la mano, la del brazo que termina en codo, buscando los senos que habían sido cortados por el machete de la lujuria, por la guillotina -semen ácido- del hombre que ultrajó su cuerpo. Su mano sin mano, sin dedos, mano sin corazón latía furiosa no encontrándose completa, acariciando la beatitud de la pregunta, ¿Dónde está el mundo que provengo? Y por no rendirse se calla, se pierde en el veredicto de la respuesta. Ella toma el recuerdo que dejó la noche, ¡turbia ceniza que entregó a la inocencia!, perdió la forma de mirar con los ojos volteados, haciendo de la tragedia castración de su figura. Su sombra reclamaba origen, su parte necia, antiguo cuerpo de yegua hinchada, el entero, el de pájaros en las manos, de caricias lisiadas, el azul, el verde, rojo carmesí de sus labios, fuego de su vientre, sus menstruados años y fugas transparentes.

La mano iba tras ellos, sus grandes senos de amamantar tristezas, locas ansias de verse entera pese al transcurso de los años muertos de sonrisas, pese a las voces de “¡perra!” en los oídos; iba su mano, rengueando sobre tiempo, los trozos de su piel carcomidos por la lepra contagiada por aquél hijo de puta, parido entre ratas y parias que escapaban de las alcantarillas desde el vientre de su madre que mantenía las piernas bien cerradas, mientras lo alumbraba por el culo. Él, que en preciso momento de caer al escusado maldijo la diarreica apariencia de su destino, no se resistió y tomó del agua la polución convirtiéndola en disfraz, en máscara de “hijo perfecto”, hacha de verdugo que cortaría los senos de Yohualli.

Pasó un invierno en el infierno, quemando con azufre las doctrinas del respeto y la moral, dando forma al “yo supremo”, criminal, cobarde que atenta contra los demás por no atentar contra sí mismo.

Yohualli sabe cuánto quema un témpano de hielo, cuánto duelen los ojos arrebatados de la cara, qué amarga sabe la sangre en la base de la lengua que ha sido arrancada de su sitio para callar los alaridos que perturbaban la noche silenciosa.

Así escribía la historia, su mano, que yacía a unos metros de su cuerpo ultrajado….


©Fernando Labastida,
Guillermo González –México, Junio 2003-

***



Veeeinticinco de Diciembre, fun, fun, fun:


Estaban a punto de dar las doce de lo que había sido un 24 de Diciembre ameno para la familia Grande Granvía, cuyos integrantes jubilados, tras una cena copiosa y unos chupitos de licor de bellota, discurrían acerca de las investigaciones filosóficas de Ludwig Wittgenstein con la televisión apagada y la criada búlgara limpiando platos en la cocina al tiempo que tarareaba el himno de riego. Los churumbeles en edad de, habían salido ya a algún tugurio a escuchar música jipjó, drogarse, fornicar salvajemente y sin sentido del humor, y todas esas cosas que hacen los jóvenes de 16 años.

Arriba, en su habitación, estaba el orondo Carlitos esperando impaciente que asomase por la ventana Papá Noel y ver si por fin le traía la segunda parte de ese videojuego que tanto le gustaba, ése cuyo intríngulis trataba de conducir un coche a toda leche, atropellando al mayor número de viejecitas posible. Se moría el bueno de Carlitos de tener ya la secuela y miraba el reloj desesperado, ya eran las doce y un minuto y Papá Noel no aparecía. En la segunda parte del juego, por lo que él sabía, además de a viejitas también podías atropellar a bebés que sus mamás habían dejado abandonados en la carretera. Había oído que estos bebés gritaban mucho, y que cuando les pasaba el coche por encima, dejaban de gritar, y que la sangre empapaba los cristales y había que ser diestro pasando el parabrisas antes de chocar con una farola, ya que, de inmolarse había que hacerlo en una universidad, un juzgado o algún otro sitio de esos. Los que habían hecho el juego, definitivamente se lo habían currado de verdad, pensaba Carlitos, ahora sólo falta darle al disco duro, encender el motor y ver qué ocurre, pero para eso, claro, primero ha de venir Papá Noel. Carlitos no dejaba de mirar el rólex, que lo llevaba en la derecha porque le parecía más chulo. Lo había heredado de su hermano el pequeño, que había muerto dos años antes, el angelito. Y estaba Carlitos pensando en lo bueno que había sido su hermanito cuando, de pronto, apareció por la ventana el mismísimo Papá Noel. El traje era el que conocía todo el mundo, pero el hecho de que fuera negro y más joven que su papá le chocaba a Carlitos, que siempre lo había visto así como el abuelo de Heidi en psiquedélico, en los botes de cocacola.

- Hoola Cal-lito. Soy Papá Noé y vengo a traete tus regaaalo.
- ¿Me has traído la segunda parte de mi videojuego, Papá Noel?
- No, mi hijo, que no le tenían en el cortinglé. Pero te he traído el Tetri. ¿Te guuta?
- ¡Sí! ¡Muchas gracias Papá Noel!
- Y ademá, te he traído un dijco, para que lo ejcuche en tu minicadena.
- ¿El de los Marilyn Manson?
- Uy, no, Carlito, mi vida, es este otro de loj Caño ¿Te guuta?
- Sí Papá Noel, siempre me sorprendes. ¡Te quiero mucho!
- ¡Y yo a ti, Carlito! ¡Ven aquí a que te acariciel peelo! ¿Cuántoz añiito tienes ya?
- Trece.
- Muy bien, Carlito, me alegro de que siga efperándome todos lo año. Vengo de muy lejo y sólo voy a ver a lo niño que mantienen la ilusión. Ere un niño muy guapo Carlito. Te voy a dar un supasú. Y te dejo que juegue con tu juegueete
- Gracias Papá Noel.
- ¿Tus papás tan abajo?
- Sí, en el salón.
- Pue hale, voy a verlos, antes de ime, que ya me estáng pitango lo reno.
- Adiós Papá Noel.
- Adió Carlito. Y no te olvide de ser bueno.

Papá Noel baja al salón donde a estas alturas los papis y los titos de Carlitos están hablando de la importancia estética en la última película de Kiarostami.
- ¡Tú otra vez!- gritó el padre de Carlitos señalando a Papá Noel y mandando al tiesto las sesudas opiniones de su hermano el psicoanalista ruso.
- Hola zeñoore, que reine la tranquilidá, que he venido a traeles su regaalo.

Avanzó Papá Noel patizambo hacia la mesa que rodeaba a la familia Grande Granvía y consiguió al tercer intento subirse en ella. Una vez en el centro de la mesa, se desabrochó los pantalones e hizo fuerzas para hacer de vientre al lado de la botella de champán, pero no lo consiguió. Decepcionado, se bajó de la mesa despacio, casi lloroso.
- ¡Qué difici e zer Papá Noé en lo tiempo que corren!
Y se fue.
La tía Claudia, institutriz y ebanista, no dejaba de aplaudir emocionada.

Sélavy –España-

Visión Encinta (Voces Literarias)

El Barco Ebrio

Jean Arthur Rimbaud publicó su extraordinario poema en l871, cuando apenas contaba 17 años de edad. Se lo dio al vagabundo, borrachín, putañero, cacorro y sugestivo poeta Paul Verlaine que le llevaba diez años de edad y tres libros. La experiencia vital de un ser humano a los l7 es poca. Pero la genial intuición del metafórico Rimbaud prefigurará en El Barco ebrio terribles sufrimientos que le sucederán mucho tiempo después. Cuando lo asaltó la musa no le había probado la paciencia un gran infortunio. Verlaine, que lo comprendió de inmediato, que abandonó mujer e hijo para irse de Francia con el impar adolescente, a vivir intensa e infernal temporada, no soporta incisivas palabras del niño genio y le mete un par de balazos. Verlaine a la cárcel. Rimbaud, al salir del hospital y manuscribir unas cuantas cuartillas, decepcionado de la rastrera y ritual indiferencia (“la palabra sin eco…”), renuncia a la literatura y se dispone a vagar por el mundo, viviendo de impropios oficios: soldado, traductor de un circo ambulante, contrabandista, traficante de armas, mercader de marfil, exportador de café y cueros, geógrafo… España, Italia, Alemania, península escandinava, Grecia, Sumatra, Java, Egipto… En 1890, en Etiopía, se hiere al caer de un caballo y un médico abisinio, paisano y amigo de la mujer con la que cohabita entonces el poeta, le diagnostica un cáncer. A duras penas vuelve a Francia, tras muchos años de ausencia. En el primer hospital donde acude, en Marsella, le amputan la pierna derecha. Meses de abatimiento. El cáncer está escondido. Cojo, sale del hospital y quebrantado, en muletas, atraviesa el país con el deseo de ver a su familia. Logra hallar una hermana. Enternecimiento. Dulzura. ¡E ironía! Rimbaud es una celebridad. Siete años atrás Verlaine ha publicado su famoso juicio crítico Los poetas malditos, donde se mete bajo el anagrama Pauvre Lélian. En ese libro trascendente incluye El Barco ebrio que, a partir de ahí, navegará por todas las aguas dulces, sensibles y saladas de la Tierra, sin naufragio alguno. Mientras la nave avanza en su periplo, al insigne autor, que soporta fieros dolores, lo derrota el implacable morbo. Y a los 37 se va, 20 años después de haber creado el barco en el cual se transmuta, con el que se confunde. Abur, marinero.

Voy a tomar uno de los 25 cuartetos para debilitarlo en castellano, a ver si en mi lengua comprendo mejor al maldito genio.

“Mais, vrai, j’ai trop pleuré! Les aubes sont navrantes,
Toute lune est atroce et tout soleil amer:
L’âcre amour m’a gonflé de torpeurs enivrantes.
O que ma quille éclate! O que j’aille à la mer!”

Pero, de verdad, ¡mucho he llorado! Las albas son lacerantes,
Toda luna, inhumana y todo sol, amargura:
El áspero amor me llenó de azoros mareantes.
¡Oh, que mi quilla se astille! ¡Oh, que me ligue a la mar!

©Jaime Perea R. –Colombia-

Circo Moribundo (Teatro)

"Te espero para ser siempre"

Obra teatral de Carlos Vico Lacosta y Daniel Pérez

La idea primera nace de un intercambio de experiencias de los dos autores, y de allí en más se arma el argumento, en este caso escrito por Carlos Vico.
El nudo principal de la historia es que los dos personajes están enamorados de dos mujeres Venezolanas a través de la Internet. Uno de ellos es maestro de escuela, y el otro un escritor mediocre que todo el tiempo aspira a ganar un premio literario importante. Como por cuestiones económicas no tienen posibilidades de viajar para conocer personalmente “sus” mujeres, surgen allí algunos delirios y a la vez los conflictos que tienen que ver con el amor que decimos “real”, y el amor “virtual”.
Entre los planes de uno de los protagonistas, está el de construir una bicicleta muy especial para viajar a Venezuela, vehículo que consta, de acuerdo al proyecto, de mecanismos bastante disparatados.
También surge, para el otro personaje, la posibilidad de participar en un importante concurso literario, donde da por sentado que va a ganar el primer premio con una novela delirante, y allí sueña con hacer realidad el viaje tan esperado.
Otro de los puntos interesantes del argumento es el planteo constante sobre el abandono o no de los sueños, los renunciamientos, o seguir creyendo en las utopías para no morir en la impotencia y la amargura de una vida mediocre y rutinaria.
Por fin, en este andar de intercambios en la búsqueda de cómo realizar el sueño de viajar, los protagonistas deciden escribir una obra de teatro y dar funciones y así recaudar algún dinero. Es en éste punto donde el círculo se cierra, las dos puntas se tocan y se funden la realidad con la fantasía.
La obra posee un juego literario y giros que apuntan a sorprender al público, y se divide en cuatro actos que cambian todo el tiempo y van desde el disparate al conflicto, de la comicidad al drama, pasando por la poesía, y una gran necesidad de seguir creyendo, principalmente, en las utopías realizables.
La obra se estrenó el domingo 30 de octubre a las 18 horas, en Villa Adelina, provincia de Buenos Aires, en la Sociedad Cultural Leopoldo Lugones, y ya hay programadas tres funciones más en diferentes lugares de la zona y con horarios todavía a convenir.
Próximas Presentaciones:
27 de Noviembre, 18:30 hrs. en el Centro para la tercera edad "Volver a Empezar", Villa Adelina, Buenos Aires, Argentina

Cabe destacar que TE ESPERO PARA SER SIEMPRE está participando en el concurso teatral del Fondo Nacional de Las Artes de Argentina.

Invenciones Mundanas (De todo un poco)

Calaveras:

En México parte de los festejos dedicados al día de muertos son las “calaveras”, como se les conoce a versos satíricos, dedicados a personalidades de vida pública.

“Calavera dedicada a Joaquín Sabina”

Que insolencia flaco
Desear a la huesuda
Con un abrazo parco
En tu cama desnuda

Le sobran seis tequilas
Y un beso de Satanás
Reina de todas las putas
Para llevarte con ella
Sin importar tú querella

Alma Rodríguez –México-

Entre otras Cosas (Recomendación de Libros)




El País de la Sombras
De Sara Ballini


Y me tocó en suerte
La muerte en vida
Que es verte morir sin alcanzarte
Y vivir sin tenerte

S.B.C

El País de las Sombras es un conjunto de once relatos en los cuales debes dejarte llevar por ellos para lograr captar toda la esencia de la obra.
En un principio puede parecernos que no existe ninguna conexión entre las distintas historias, que simplemente son sucesos sin relación... pero como pasa en la vida, todo tiene siempre relación y el lector lo irá descubriendo poco a poco.
De todos estos, por llamarlos de alguna forma y así diferenciarlos, actos que componen este libro sin duda alguna he destacar el primero de todos titulado “La casa abandonada”.
El protagonista de esta parte, Ernesto, debe regresar a la casa en la que vivió cuando era pequeño y (en cierto modo) enfrentarse a sus fantasmas personales.
Lo que más me ha gustado de esta parte es sin duda el último párrafo (que no pondré aquí para no desvelar nada) donde todo el relato cobra sentido y lo hace increíble; además de poseer una gran fuerza psicológica y cinematográfica (bueno, en mi caso al menos, es que siempre tiendo a pensar en formato película).
La obra viene de la mano de la joven escritora Sara Ballini, quien desde muy pequeña ha sentido la necesidad de escribir, habla varios idiomas y ha viajado por todo el mundo desde la temprana edad de los 15 años.
El ilustrador es Domingo Frades, quien conoció de forma casual a la escritora. Ha trabajado como dibujante, delineante y al frente de una cooperativa de serigrafía artística.
La casa abandonada, el sortilegio de la navaja, Marlene (Delirios y diarios de una puta de lujo); Queer-id@s amigos, Entierro de un poeta maldito, El país de las sombras, Monólogo teatral para una borracha, Conversaciones en la quinta planta del hospital, psiquiátrico, La quinta planta y El último aliento... once maravillosos relatos que conforman una gran obra...
EL PAÍS DE LA SOMBRAS.

PASTOR

(Agradecemos a Sara Ballini el habernos facilitado la nota, autoría de su casa editorial)

Terquedad Acústica (Música)




Canto Urbano, que nace de identificarse
Un acercamiento a la canción de Alejandro
Neri, cantautor y trovador mexicano


Por Fernando Labastida

Pongamos que un día, poco común, en una fiesta de cumpleaños, un joven alto y saturado en su semblante de un rictus de inminente soledad, arriba y te da la mano, la misma mano con que ahora rasga la lira y por causas del destino, no pasa nada más. Él se pierde en tremenda borrachera entre humo, botellas vacías y la longitud de la noche.
18 de Agosto de 1999, fue aquel año cuando bajo estas circunstancias, conocí al que hoy, encuentro como uno de mis mejores amigos: Alejandro Neri, nacido en Septiembre de 1980 en la Ciudad de México y actualmente radicando en la Ciudad de Guadalajara.
Debo esbozar, antes de continuar y se me señale como un personaje que favorece a sus amigos, que no me sirvo de este espacio para vanagloriar el talento de nadie. A lo sumo pues, antepongo y defiendo la idea de que, cada espacio de expresión, llámasele impreso o electrónico, debe pugnar por el fomento a los talentos y artistas que buscan trascender, a lo cual soy fiel por consigna.
Prosiguiendo, la carrera de Alejandro Neri está llena de azares, de constante búsqueda, de lucha, en palabras de él mismo, su filosofía de vida es “Mantenerse en pie de guerra”
“Un tipo normal, con la necesidad innata de expresar emociones a través de su canción, comprometido con la honestidad y la coherencia que debe existir entre la razón y los actos, sin dejar de lado los sueños” (como él mismo se describe).
Con estudios de música clásica y armonía moderna, es influenciado por diversos géneros musicales como la trova y el canto contemporáneo, así como los ritmos latinos y canción popular. Dentro de su andar como solista, además de ofrecer conciertos en diferentes puntos de la República Mexicana, en bares, peñas y universidades, experimenta y fusiona en este nuevo “Canto Urbano” su filosofía de vida.
Las letras de sus canciones median y transitan entre el amor, el desamor, la protesta y el mensaje social, creando una relación entre oído y conciencia favorable al gusto de quien lo escucha. Haciendo un parangón, las letras de Neri, a diferencia de autores como Silvio Rodríguez, Pablo Milanes, Oscar Chávez, etc. no oscilan entre la complejidad poética ni entre la pugna socialista, él encuentra la fórmula en el lirismo, en la voz sencilla, sin tapujos, pero tampoco incurriendo en esbozos sensibleros sin sentido. En mí modesta opinión, es un autor en estado puro, no contaminado por la “pose” que caracteriza a muchos cantautores urbanos. Hallo en sus arreglos la fortaleza que requiere la canción para mover las fibras, combinación deseable en quien busca ganarse un lugar entre el gusto de las personas: armonía bien trabajada, con letras humildes que no exigen más que la vocación al deleite. Desde luego que sus canciones no buscan el oído del intelectual, sino aquel oído receptor del ciudadano común que muere día a día inmerso en el consumo compulsivo y la enajenación neoliberal.
3 demos caseros: “En vivo: Peña Cuicacalli”, Enero 2000; “Mí Sensibilidad”, Junio – Julio 2000 y “Acústico: Teatro Torres Bodet”, Guadalajara, Mayo 2002, y una producción de estudio, “Tiempos de Bonanza”, Octubre 2004 – Mayo 2005) conforman lo que hoy, es su argot musical. A través de un recorrido por estas 4 producciones, nos encontramos con canciones como “El último dialogo” en homenaje póstumo a su padre muerto en 1999, que hablan por sí solas, de la calidad humana y artística de un hombre que sueña lo que vive.
Sirvan hoy estas palabras como una invitación a conocer el trabajo de este hombre, que cree que “en ésta vida no hay nada imposible, ya que lo posible es intentarlo y lograrlo es el final”.
Actualmente Alejandro Neri se encuentra de gira por la ciudad de México, promocionando su última producción: “Tiempos de Bonanza” en lo que él llama “La gran gira universitaria” en los campus, escuelas y universidades más importantes de esta ciudad.
Para mayores datos sobre sus presentaciones queda abierta la invitación para ingresar a http://www.alejandroneri.com.mx/ donde también encontrarán más datos de su vida, así como la manera de obtener sus producciones, con distribución en toda la República Mexicana.

Muriendo de tiempo ¿Libre? (Avisos y Anuncios de Eventos)

México

Cierre del 1er ciclo de conciertos “Trovalada”
Auditorio “Ricardo Flores Magón” de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la Universidad Nacional Autónoma de México

Presentan a:

Gerardo Peña
Paco Barrios “El Mastuerzo”
Jorge Trewartha y
Alejandro Neri

En concierto. Viernes 25 de Noviembre 2005. 19:00hrs. Entrada Libre. Cupo Limitado

…………………………………………………………………………………………….

Argentina

Obra Teatral “Te espero para ser siempre”
De Carlos Vico y David Pérez

27 de Noviembre 2005, 18:30 hrs.
Centro para la tercera edad "Volver a Empezar"Villa Adelina, Buenos Aires, Argentina

Masoquismos (convocatorias)

PERÚ
XII BIENAL DE POESÍA – PREMIO COPÉ 2005
CONVOCA: PETROPERÚ, S.A.

Pueden participar todos los peruanos, sin distinción; excepto los concursantes ganadores del Copé de Oro de las bienales anteriores de Poesía.

TEMA, metro y rima son absolutamente libres.

Las obras podrán presentarse o remitirse por correo postal hasta el viernes 30 de diciembre de 2005 a las 5:00 pm, a la siguiente dirección:
DÉCIMA SEGUNDA BIENAL DE POESÍA “PREMIO COPÉ 2005”Departamento de Relaciones Públicas - PETROPERÚ S.A.Av. Paseo de la República N° 3361, LIMA 27 – PERÚ
También podrán remitirse a través de las Oficinas de PETROPERÚ S.A. en:TALARA: Calle 400, Portón N° 5, TalaraPIURA: Jr. Huanuco 228, PiuraIQUITOS: Av. La Marina 208, Iquitos

Primer Puesto: Trofeo Copé de Oro y S/. 15,000.00Segundo Puesto: Trofeo Copé de Plata y S/. 10,000.00Tercer Puesto: Trofeo Copé de Bronce y S/. 5,000.00

Los poemarios ganadores y los poemas de los finalistas que el Jurado Calificador recomiende por su calidad, serán editados por PETROPERÚ S.A.

Consulta las bases completas en: http://www.petroperu.com.pe/Main.asp?T=2957&S=0&id=2&idA=9080
ecoestadistica.com